6 ταινίες που διευρύνουν τον ορίζοντα

Μερικές ταινίες αγγίζουν την καρδιά, διεισδύουν στοτα βάθη της ψυχής και να συντρίψουν τις αισθήσεις. Ξυπνούν μέσα μας την ανθρωπιά και την ενσυναίσθηση. Και άλλες ταινίες σχετίζονται με το μυαλό να συμπεριλάβει στα εργαλεία γρανάζια, ξύπνημα και την επέκταση της συνείδησης. Αυτή είναι μια ταινία που δημιουργεί αιχμηρές και τρομακτικές ερωτήσεις, αλλά πιέζουν για διορατικότητα, μια νέα αντίληψη για τη ζωή και την πραγματικότητα.

Ξύπνημα της ζωής (Waking Life) / Waking Life

Τι είναι ένα όνειρο και ποια είναι η πραγματικότητα; Μπορούμε να διακρίνουμε μεταξύ τους; Ποια είναι η φύση του ύπνου; Αυτά είναι μερικά μόνο από το ευρύ φάσμα των ζητημάτων που θέτει η κινουμένων σχεδίων δράμα του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ. Ο πρωταγωνιστής περιπλανιέται ανάμεσα στις σκηνές, διάλογοι, ανώνυμο χαρακτήρες, και σε ορισμένες σημαντικές σκηνές που ακόμη και απούσα. Εδώ θα βρείτε το γνωστό ζευγάρι ηθοποιών από άλλη ταινία Λινκλέιτερ (Ethan Hawke και Julie Ντέλπι στο δημοφιλές ρομαντικό τριλογίας «Πριν από την αυγή / δύση / τα μεσάνυχτα»).

Προχωρώντας από την αιθερική στην πραγματική, αυτή την ταινίαθέτει υπό αμφισβήτηση την εγκυρότητα κάθε πτυχής της ύπαρξης, πηγαίνοντας κατευθείαν στην υπαρκτική κρίση. Θα γεμίσει το μυαλό σας με φιλοσοφικά ερωτήματα, το κυριότερο από τα οποία: είναι η ζωή μου πραγματικά;

Samsara / Samsara

Το Samsara είναι ένα ντοκιμαντέρ πυροβόλησε το 2011ο σκηνοθέτης Ron Fricke, ο οποίος κυκλοφόρησε προηγουμένως δύο παρόμοιες με στυλ και υποκείμενα φιλοσοφικές ταινίες "Baraka" και "Chronos". Το όνομα Sansara στη Σανσκριτική αντιπροσωπεύει τον κύκλο της συνεχούς ζωής. Κυριολεκτικά σημαίνει «συνεχής ροή» και χρησιμοποιείται για να περιγράψει τον κύκλο γέννησης, θανάτου και αναγέννησης - αυτά τα θέματα και οι έννοιες διερευνώνται στην ταινία. Από τα εκπληκτικά γραφικά, η μουσική δεν μπορεί να χωριστεί. Τα μικρά οπτικά τετράγωνα αλληλοσυνδέονται αφηγηματικά σε μια περίπλοκη ροή, ενημερώνοντας για τα πιο σημαντικά.

Ο θείος Bunmi, ο οποίος θυμάται τις προηγούμενες ζωές του / ο θείος Boonmee που μπορεί να θυμηθεί τις προηγούμενες ζωές του

"Ο θείος Bunmi", που κυκλοφόρησε το 2010, έχει γίνειΗ πρώτη ταινία της Ταϊλάνδης που κέρδισε το Golden Palm Branch. Ο κύριος χαρακτήρας, ο θείος Bunmi, πεθαίνει από νεφρική νόσο. Ζώντας τις τελευταίες μέρες, μαζί με τους αγαπημένους του - είτε σε ασυμπτωματική είτε σε σωματική μορφή - πηγαίνει σε ένα ταξίδι για να εξερευνήσει τις προηγούμενες ζωές του.

Αυτή η ταινία έχει γίνει ένα είδος συνέχειας της άλληςέργο Apitchatponga Viraethakul που ονομάζεται "Primitive" και επικεντρώνεται κυρίως σε μια συγκεκριμένη περιοχή της Ταϊλάνδης. Αλλά η προηγούμενη δουλειά του επικεντρώνεται περισσότερο στη συλλογική μνήμη της περιοχής από πολιτική και ιστορική άποψη και ο "θείος Bunmi", σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, είναι παρόμοιος με ένα "προσωπικό ημερολόγιο".

Πρόκειται για το νόημα της μνήμης, του μετασχηματισμού,τη μετενσάρκωση και τη φύση των πραγμάτων μπροστά στο θάνατο. Μια πολύ ενδιαφέρουσα, μετρούμενη ταινία με το στυλ του μαγικού ρεαλισμού για όλους όσους ενδιαφέρονται για σχέσεις αιτίας και αποτελέσματος, για προηγούμενες ζωές και φυσικά για κινηματογράφο.

Μείνετε στα παπούτσια μου / κάτω από το δέρμα

Η νέα ταινία του Jonathan Glazer, που κυκλοφόρησε πέρυσι, όπου η Scarlett Johansson έπαιξε ίσως τον καλύτερο ρόλο σε ολόκληρη την κινηματογραφική της καριέρα.

Το Scarlett είναι ένα ξένο πλάσμα του οποίου το όνομαακόμα δεν ξέρουμε. Παίρνει μια ανθρώπινη μορφή, αρχίζει να παρασύρει τους ανθρώπους και τους οδηγεί στον εαυτό τους .... Αν συνεχίσετε να μιλάτε για την ιστορία, μπορείτε να στερήσετε πολύ από την εμπειρία της προβολής.

"Μείνετε στο δέρμα μου". Κοιτάζετε την οθόνη με τα ευρύ ανοιχτά μάτια, προσπαθώντας να κατανοήσετε και να ερμηνεύσετε αυτό που είδατε. Αν οι προηγούμενες ταινίες σε αυτή τη λίστα μελετήσουν τα ζητήματα της ζωής, του θανάτου και της μετενσάρκωσης, τότε σε αυτή την ταινία ασχολούμαστε με την ανθρώπινη συνείδηση ​​και τις προσωπικές εντυπώσεις / αισθήσεις.

Εισαγάγετε το κενό

Αυτό το ψυχεδελικό μελόδραμα δίνει μια αίσθησηένα συνεχές ταξίδι και όχι χωρίς λόγο. Ο Gaspard Noe χρησιμοποίησε λαμπερά φώτα νέον και την πιο πιστευτή αφήγηση του πρώτου προσώπου (ακόμα και η κάμερα αναβοσβήνει για λίγα λεπτά όταν ο κύριος χαρακτήρας κλείνει τα μάτια του).

Η ιστορία συνεχίζεται μετά το θάνατο του ήρωα,που φεύγει από το σώμα και τώρα συνεχίζει να κινείται μέσα στο χρόνο και το διάστημα. Ο ρυθμός της ταινίας αυξάνεται. Στο τέλος, η κορυφή της πλοκής και της σκηνής του φύλου υπερκαλύπτονται. Ωστόσο, το τέλος μετατρέπεται σε άλλη συστροφή, αφήνοντας μας αμήχανα. Ήταν αυτή η μετά θάνατον ζωή ή απλώς μια γυαλισμένη θεωρία ότι κατά τη στιγμή του θανάτου η συνείδηση ​​μας προσπαθεί απεγνωσμένα να επιβιώσει; Ένας νέος κύκλος ζωής ή αναδρομή στο φλας; Τροφή για σκέψη.

Όλες οι ταινίες του Αντρέι Ταρκόφσκι

Κυριολεκτικά όλα. "Solaris", "Stalker", "Mirror" - πολύ καλό για αρχή. Και μην ξεχάσετε τη "Νοσταλγία". Ο Σοβιετικός κινηματογράφος ήταν πάντα ξεχωριστός, αλλά ο Ταρκόφσκι είναι το αποκορύφωμα της στοχαστικής σκέψης και της ανακλαστικότητας στην κινηματογραφική παραγωγή. Η παιδική ηλικία, τα όνειρα, η μνήμη, η μεταφυσική και η φαντασία διακρίνουν τις ταινίες αυτού του σκηνοθέτη. Κανένα από τα έργα του δεν θα σας αφήσει το ίδιο μετά την προβολή.

Στα έργα του υπάρχει πολύς συμβολισμός. Ο Ταρκόφσκι συνέχισε το στόχο της δημιουργίας μιας μορφής κινηματογράφου που «γλυστράει το χρόνο», αλλάζει τις ιδέες μας και δείχνει πόση είναι η αντίληψή μας. Αυτός δεν είναι ο ευκολότερος σκηνοθέτης, αλλά μόλις βυθιστείς στο έργο του, η ταινία του Τάρκοφσκι θα σας υπνωτίσει, παζλ και θα μαγέψει.